Flower Spirit  
Han-YUan, Yu (B.c.N.y.)

Title: Flower Spirit       Medium: Mixed and Digital

突然間要找一件事情來寫, 一時間千頭萬緒卻又理部出個重點,
那就來說說剛剛看的一個影片好了.

Magic The Gathering Artist Peter Mohrbacher interview
https://www.youtube.com/watch?v=s8thpM2gFLo

因為要找個畫圖時的背景音樂, 所以想到可以找些訪談來聽,
接受訪談的藝術家叫做Peter Mohrbacher, 他是插畫家, 電玩遊戲概念畫家與視覺構成顧問.

原本我不認識他的名字, 但看到他的作品後才發現, 我對他的作品一點都不陌生. 
常常能在各種畫冊與網路上看到他的作品.

這是Mohrbacher的個人網站:
http://www.vandalhigh.com/

他在訪談中提到早期受到日本動畫影響而想走向畫畫的道路, 然而最開始他認為他會成為遊戲程式師, 因為他想做和遊戲相關的工作卻沒有接受過藝術訓練,
而在高中時, 他發現當地有個遊戲設計的學校有著便宜的學費, 所以他就開始他與遊戲有關的藝術生涯.

有一題詢問他要如何增進自己的技術, 他提到你必須不斷地練習,
他發現有些人只專注於做繪圖技術與理論的研究而鮮少畫圖, 會比那些一直不斷畫圖, 練習的人更容易遭遇瓶頸.
(這讓我想到一張日本流傳的畫家比較, 不過一時找不到)
因為做為畫家沒有一條明確的道路可以套到每個人身上, 你必須以練習嘗試各式不同的方向, 直到有一天意外地發現屬於你的道路.

他提到只有不斷練習, 才能在偶然的情況下, 逐步理解你在畫圖的道路上所聽到的各種建議與概念.
而當你理解了之後, 這個建議才會對你有所意義.

在影片22分左右, 訪問者詢問Mohrbacher是如何找到這些充滿意義般的點子與元素完成該作品,
他回答其實那些元素背後沒有包含任何故事, 因為他想畫出這樣風格的插畫, 所以他嘗試各種草稿, 並且找出能夠表現這樣氣氛的物件與構圖.
例如他喜歡他設計的角, 複數的手與其握著不同的元素, 但其實他們沒有深層的意義.

就像是拼圖一般. 他不斷地進行修飾與調整. 直到所有物件能夠融合在一起.

 

而另外一個我還正在看的訪談影片是

#5 Disney artist Mel Milton - Art & Money - Interview
https://www.youtube.com/watch?v=J4AQG1PeTXQ

Mel Milton是一位在迪士尼工作的藝術家. 訪談影片前八分鐘的音源不是很好, 可以考慮直接往後調.
他的經歷與成為藝術家的過程也很有趣, 勵志, 不過留待之後有機會再說吧.

Mel Milton的個人網站:
http://melmade.blogspot.com/

 

關於首圖, 還是照慣例大部分, 大概70%, 在2014年完成.
完成的部分主要集中在人物的臉部部分, 而我在剛剛把剩下的部分補完.
另一方面, 當完成了那70%後, 我有稍微遭遇到不滿意的部分: 我把頭上那兩叢花的面積畫得太相似了,
所以有些不曉得該怎麼修改這個部分. 所幸在之後的加筆與完成, 有讓這個問題獲得改善.

這張的後製花了蠻多時間, 雖然我一直告訴自己不要花更多時間在上面,
但我的確想要把這張渲染成更完整的插畫- 例如實際的物件固有色之類的.
我想看看大家的反應, 再來看要不要繼續進行下去好了.

下列連結是這張圖的Pixiv, 也請大家多多指教:
http://www.pixiv.net/member_illust.php?mode=medium&illust_id=47998753

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